Israel

Hablar de Israel puede sonar a tópico, si tenemos en cuenta que es parte implícita de la palabra Carnaval, pero son tantos los sentimientos que despierta esta comparsa, que no podemos dejarla pasar sin más. Considerado uno de los mayores cajonazos de la historia, Israel está dentro del culmen de la comparsa de El Puerto, que tantas pasiones ha levantado siempre.

Con un tipo no muy original, la comparsa llena de fuerza el escenario desde su presentación. "Aquí Israel, te venimos a cantar a tu Carnaval". Rompe la pieza en un ritmo espectacular, en el que muestran su "amor en Israel". A pesar de no faltar nunca en las actuaciones de la comparsa de Los Majaras, la presentación, que tiene una potencia sublime, no muestra una gran originalidad, tanto en música como en letra.

De mayor nivel sin duda, es el pasodoble. La cadencia de los primeros compases, hasta el trio, es muy difícil de superar, incluso en agrupaciones de hoy en día. La musicalidad es exquisita, con un toque ancestral, de tintes judaicos. Si a esto le unimos la letra de Pedro Romero, que regresa este año al Falla con Los Ruletas, tenemos un pasodoble de muchos quilates. Se muestran en contra del aborto, critican la discriminación de los drogodependientes o le declaran su amor eterno a Cádiz.

No tuvo un hueco junto a Canela y Clavo, Andaluces por el Mundo o Requiebros en la final de 1984, pero lo tuvo en la memoria colectiva de los carnavaleros, que aún permanece imborrable pese a los años. El cuplé baja algo el nivel en letras, que no muestran mucho ingenio, pero la música sigue siendo palabras mayores. El estribillo, dedicado a su tierra: "Carnaval de mi pueblo, hay tierra mía, pueblo de Santa María".

Se mantiene la potencia de uno de los mejores grupos de la historia en el popurrí, en donde estos rabinos "traen bellos versos, paz y amor, de mis labios". La variedad musical deja a la letra algo por debajo, aunque el mensaje de paz que lanza Romero es digno de reconocer. Todo muy cantadito, sin apenas estridencias, Pedro el de Los Majaras logra crear un conjunto de voces casi perfecto, arrancando el aplauso en cada cuarteto. "Oye pueblo, caminemos todos juntos en la razón", dice en una de ellas.

Gran comparsa Israel, el mito que se ha creado en torno a ella no es para nada exagerado. Quizás si hubieran pisado las tablas en la final no estaría aún tan viva en el recuerdo, pero aún así, seguro que nadie hubiera podido borrar su significado implícito en la palabra Carnaval.

Esta Familia está colgá

Ahora que acabamos de conocer el nuevo nombre para 2011 del cuarteto de Algeciras, "El que no corre vuela" , aprovechamos para volver la vista atrás y centrarnos en uno de las agrupaciones del laureado cuarteto. A pesar de su irregularidad en las apariciones en el concurso, los ejecutantes algecireños siempre dan la talla sobre las tablas del teatro.

En 2003 fueron los creadores de la obra Esta familia está colgá, cuyo tipo está tan cuidado que logró arrancar a las modalidades de chirigotas y comparsas (habituales ganadoras del premio), la Aguja de Oro de ese año. Marionetas sinvergüenzas que cobran vida, cual juguetes de Toy Story, al caer la noche.

"Llevo más tiempo sin salir (del baúl), que Antonio Martín" comienza el repertorio, con una interpretación sublime de Ramón López, que hace de Magdalena, llevando gran parte del peso del repertorio. Se enfada constantemente con su hermano, que le saca de sus "Casillas, Roberto Carlos, Fernando Hierro".... La interpretación, en la que transmiten la sensación de que realmente están colgados del techo del teatro, es superior al texto, que tiene pequeñas lagunas.

Se retan a ver quién sabe conjugar mejor los verbos. "Yo nado, tú nadas" grita Magdalena, "más bajito chochito" recrimina el niño, "yo buceo", prosigue la hermana. El teatro levanta en carcajada cuando el niño se orina encima de Magdalena, y ésta intenta vengarse del "asqueroso", tirándolo al foso.

El cuplé, con música del Sheriff, mantiene el gran nivel del repertorio. Le cantan a los tatuajes de la Tia Norica o al miedo que infunde Lopera cuando se va la luz. Se marcan el compás en sus propios cuerpos, que para eso son de madera. La música del cuplés es de chirigotas, y las letras, no muy ingeniosas, dan lugar a un estribillo antológico, en el que se pegan con cola todas las partes del cuerpo que se le can, "¡Paquillo!, y tú me dices que el estribillo no es pegadizo".

Tras los cuplés, derrochan mucho arte en el tema libre estos cuartetetors, que se tuvieron que conformar con un segundo premio en el año en que defendían el primero conseguido con Ozú, Opá. Juegan con las ninfas en el inicio, cantado al compás de Los Piratas. La Tia Norica quiere que el niño sea albañil, pero Magdalena cree que el niño no puede hacer eso, porque "pa poner un rodapiés se va a tener que montar en un andamio".

Antes de volver a su letargo, los muñecos aprovechan para homenajear al maestro Peña. Gran cuarteto sin duda, en el que toda la familia se reparte los golpes del repertorio, algo que se echa en falta en los cuartetos de los últimos años. Este año volverán a darlo todo para regresar a la final.

Pueden ver el repertorio completo pinchando aquí.

Los Mendas Lerendas

Por fín se ha conocido el nombre de la comparsa de Jesús Bienvenido para el 2011: Los Currelantes. Después de especulaciones sobre si los volveríamos a ver en las tablas el próximo Carnaval, el regreso de Fali Figuier, al fin se ha desvelado el misterio. Por ello me gustaría recordar-aunque no haya que esforzar mucho la memoria- la comparsa con la que sorprendió hace dos años.

Tras llevarse varios años sin pisar el Falla, Jesús Bienvenido decidió en 2008 regresar al teatro donde se había formando como carnavalero de la mano de Tino Tovar. Y de qué manera, directo a un segundo premio. Los Mendas Lerendas, una comparsa que por su estilo y música no dejó a nadie indiferente. Personalmente, no consideré que fueran a llegar a la final- cosa que los dos años siguientes sí hice- y menos que se quedaran a sólo dos puntos de La comparsa de Momo (que contaba, bajo mi punto de vista, con mejores letra y música). Aún así, el público estuvo desde primera hora con ellos.

A ritmo de caja y bombo comienza la presentación, que ya viene anunciando la frescura y nuevos aires que estos comparsistas traían al concurso. “Yo soy el menda lerenda de la bahía, el hijo predilecto de la alegría”. Con Dani Obregón ondeando su bandera, irrumpían a cantar con una afinación exquisita y un ritmo que hacía contagiar su alegría al respetable. Locos entrañables a quienes el levante arrebató su cordura, con un tipo muy cuidado que les valió para ser premiados con ‘La Aguja de Oro’.

Los pasodobles son una delicia de letras, música y voces. Muy bien escritos, tocando algunos temas comprometidos en los que dejan clara su postura. Me pareció precioso “No se me olvidará nunca”, donde recuerdan sus raíces carnavaleras. Simpáticos cuplés, con un aire al que la modalidad no nos tiene acostumbrados. Muy buena interpretación, con un estribillo que la gente corea: “Mi menda dice lo que piensa, no tengo na que perder… y no me calla ni el rey”.

El popurrí es una maravilla musicalmente, con cuartetas pegadizas y gran variedad de instrumentos. “Que tengo un corazón blando tras esta cara tan dura”. La verdad es que el conjunto de voces es precioso. El aire desenfadado y los ritmos, a veces chirigoteros, acompañan hasta el final de la actuación, que terminan brindando por Cádiz.

Sin duda fue la ‘comparsa revelación’ de aquel año, aunque no menos espectacular ha sido su evolución: mientras que por entonces se lamentaban en algunos festivales de no tener “temas de otros años”, a día de hoy cuentan con tres finales consecutivas y conciertos en solitario. Veremos con qué nos sorprenden el próximo concurso.

Sevilla en el Falla

Agrupaciones de Carnaval apoya la iniciativa del diario digital Sevilla Actualidad de publicar, por entregas, el libro 'Sevilla en el Falla', de Raúl Delgado, donde se narra la historia de las agrupaciones sevillanas que un día pisaron el Falla. Creemos que es necesario que los medios de comunicación sevillanos apoyen con más ahínco una fiesta propia de Cádiz, pero que cuenta con más de 30 años de historia en Sevilla. Desde aquí os animamos a pasaros por Sevilla en el Falla (pinchando en la imagen de la derecha del blog) y conocer en mayor profundidad el amor que Sevilla siente por la fiesta gaditana.

Los Desoterraos

Volviendo diez años atrás, rememoramos un coro con uno de los tipos más trabajados de la década en la modalidad : Los desoterraos. Viniendo de ganar un primer premio con La cuesta de jabonería, Rafael “Fali” Pastrana lograría repetir hazaña, superando a La Tregua de Julio Pardo. Denotar que este año el autor, además de traernos su coro La Madrugá, participará en el regreso de la comparsa de los gitanos- El cante de los puertos- siendo su nuevo letrista.

Pero volvamos al año 2000. Estos desoterraos son ni más ni menos que momias recién salidas de las obras que estaban siendo realizadas en la ciudad. Pero no son momias del tipo No somos nadie. Éstas, armadas con lanzas y escudos, dan lugar a una puesta en escena terrorífica donde bien podría ambientarse cualquier fiesta de Halloween. No en vano, consiguieron La aguja de oro.

“¡Libéranos, oh Señor, condúcenos a la libertad!” Así comienzan su presentación, con las luces apagadas donde sólo se distingue un sarcófago en el centro del escenario. La música, parte de la B.S.O del Príncipe de Egipto, junto a las solemnes voces forman un conjunto muy equilibrado que logra impactar al espectador.

Antes de comenzar los tangos, se abre el sarcófago en cuyo interior encontramos a otro componente que se une a la actuación. La música es una maravilla, en algunos puntos bastante mejor que la letra. Temas como la crítica hacia los coristas que no se mojan con sus letras o las torres miradores son de lo más destacado.” Y acarician el poniente en noches donde el relente regala besos de sal”. Sin duda, para mí los tangos son una de las razones por las que este coro ganó 'de calle' por más de 40 puntos de ventaja.

Cuplés graciosos, bien interpretados a pesar de lo complicado del tipo, rematados con un buen estribillo: “polvos por aquí, polvos por allí,… y siempre caen algunos más en el Carnaval”.

El popurrí no defrauda en ningún momento al aficionado. Contundencia de voces para defender un repertorio propio de estos guerreros recién desoterrados. Todo acompañado de esa maravillosa melodía a la que Kiko Zamora nos tiene acostumbrados en sus coros. Quieren redescubrir cada rincón de su ciudad, por la que no van a dejar de seguir luchando. “¡Camina tierra mía camino de la eternidad!”

Cádiz, la ciudad que sonríe y Los Conformistas

Decir Juanlu Cascana es decir Carnaval. Es hacer referencia a uno de los mejores autores de agrupaciones de Carnaval en cuanto a la función que éstas suelen, y a mi juicio deben, tener: reivindicar, combatir al poder y hacer reír a su vez. En esto el Cascana es todo un profesional. Cádiz la ciudad que sonríe y los Conformistas fue su último gran éxito desde Los Quince en la Piera. Toda una ironía la chirigota, que usa el nombre de un logotipo propagandístico del Ayuntamiento gaditano.

"Tenle miedo dicen a las paredes apuntalás, y yo no le tengo miedo ni a que se me caiga el techo encima", con sorna empieza la presentación, que refleja una cruda realidad que vivió el autor hace unos meses al tener problemas con su vivienda. La música es de Los Parias, y la letra, muy dura y desternillante también. Suena a callejera la chirigota.

Más seria es la crítica en los pasodobles, el grupo no canta excesivamente bien, pero defiende bien la pieza. Le cantan a las dificultades que pasan en la vida, a la hipocresía de los que cantan a Andalucía por un premio o a la telebasura.

Los cuplés son la pieza fuerte de la agrupación, semifinalista en 2.007 y una de la que más agradaron ese año en el Falla. Con mucho arte defienden sus letras, muy fuera de lo políticamente correcto, sin que importe el qué dirán. La música no consigue destacar con unas historias tan certeras que provocan la carcajada.

De gran calidad es el que habla de la relación del Cascana con Viggo Mortensen, protagonista de Alatriste, al que incluso llevó a ver a un partido del Cádiz durante la promoción de la película. En el estribillo, con la humedad que tienen en el piso, "aunque no digas ole no se me seca la yerbabuena". Mantiene el ingenio de todo el repertorio.

Extra de poca vergüenza en el popurrí, con ciertos altibajos pero manteniendo una acidez muy difícil de compaginar con el humor. Además, es muy variado musicalmente. Susanita tiene un ratón, pero ellos tienen ratas hasta con pedigrí. Sus edificios están tan viejo, que miran por la mirilla y se ve en blanco y negro.

Gran chirigota la del Cascana, que este año compartirá autoría con Manuel Álvarez Seda, antiguo compañero de éxitos de Kike Remolino, en Los Encantadores de Perros. Con los tipos que lleva al Falla será muy difícil volver a ver a este autor en una final, sin embargo, se trata de uno de los mejores chirigoteros de la actualidad. Siempre en la sombra, pero dando guerra. La chirigota del Cascana nunca defrauda al público, pero casi siempre lo hace al jurado.

El Baratillo

Aprovechamos el nuevo fichaje de "EMI" gel grupo Decai, por la comparsa de Joaquín Quiñones para recordar una de las tantas agrupaciones que ha escrito uno de los autores más importantes e inextinguible del Carnaval. Con la base del grupo que lleva acompañando a Quiñones desde hace casi 20 años (Ramoni, Faly Mosquera, el Tato a la guitarra), el Baratillo tuvo que lidiar en una gran final con agrupaciones históricas como Los Piratas, El Cielo de Cádiz y Patiovecino. Y no es de extrañar que el Baratillo quedara la última de las cuatro (4º premio), pues no se trata de la mejor comparsa de Quiñones y aquellos eran rivales de otro nivel.

La presentación se arranca a media luz con un cante flamenco (desconozco el palo) y una piconera que comienza a hablar con uno de los baratilleros. Hoy día ya no se pueden ver a los postulantes interactuar con los miembros de las agrupaciones.

"Tengo cañas del país tostá de soles, jartitas de ronerar con los balcones", así reza la letra, la música es de una melodía muy dulce, casi una nana, y las voces, tan conjuntadas como acostumbra esta comparsa. El ritmo rompe de nuevo en flamenco, y la piconera regresa para bailar.

El pasodoble, con música de Pepito Martínez, mantiene la dinámica que la comparsa lleva exhibiendo durante décadas. Un ritmo lento muy melódico y un estilo muy particular, que los mismo puede agradar por apacible que aburrir por monótono. Las letras, a la ETA, a la muerte de tres copleros, o el típico piropo a Cádiz. Poesía pura la de Quiñones que de música no sabrá, pero a letras le ganan muy pocos.

El cuplé, de comparsa. Poco ingenio, a pesar de una buena música, que permite esperar el estribillo con más ansia: "Yo compro, yo vendo, yo cambio, vamos vecina lo que tú quieras.... anda entra chiquilla llévate algo que ya está abierto este baratillo". Acertado y al tipo el estribillo, muy alegre y bien cantado.

"Al pie de un viejo mostrador, regateando a los chiquillos, vamos tirando gracias a Dios, en este antiguo baratillo", comienza el popurrí, la pieza más fuerte de la agrupación. Por estar cantado al tipo, (muy escueto pero suficiente para representar el oficio de baratillero) y por su gran variedad musical. Se lucen las cuerdas vocales de Ramoni y se luce el Tato, gran labor la suya en el punteao.

Han pasado muchos años desde esta agrupación, pero los aficionados de la comparsa de Quiñones esperarán un estilo similar al de El Baratillo en la obra de 2011, La Corona. Otros, por contra, preferirán una renovación de la comparsa para que abandone el clasicismo que lleva por bandera. Sin duda, una de las comparsas más esperadas cada año, y así ya van más de tres décadas.

Windous 95

Siguiendo una petición que se nos hizo a través del blog, pasamos a un cuarteto cuya trayectoria, pese a no ser muy extensa, le sirvió para hacerse un hueco en la memoria de los aficionados, ganando además dos primeros premios tras sólo cuatro participaciones en el Falla. Hablamos del Cuarteto de Rota y una de sus obras más recordadas: Windous 95. Con ella consiguieron un primer premio en el año 1996, desde el cual, no han vuelto a pisar las tablas del teatro.

Imaginemos que estamos en la noche de la final: acaba de actuar la comparsa de Antonio Martín-Los Quijotes del Sur- y nos disponemos a presenciar al cuarteto roteño, quienes no acudían al Falla desde hacía 8 años con “Me borras de Africa” (semifinalista). El público les espera con aplausos, pues pretenden disfrutar de su actuación como ya lo hicieron años anteriores con ¿Por quién puñetas doblan las campanas? o El cuarteto siempre llama dos veces.

Se abre el telón y dos individuos vestidos con calzas y botas, sombrero y capa, aparecen borrachos, dando tumbos por el escenario hasta que llegan al palco de las ninfas, donde está Doña Inés- “¡Como te hagan diosa, me hago ateo!”-.Se trata de D.Juan Tenorio y Chiuti. De repente aparece Luís Mejías, con quien empiezan a interactuar, arrancando las carcajadas del respetable. Hablan de una apuesta que hicieron, a ver quien ha estado con más mujeres… Buena presentación, con un lenguaje muy cuidado y al tipo.

Con esa lista siguen la parodia: “cuando el corpiño le bajaba…se lastimó con la faja”. La modelo Cindy Crawford le pidió que “le dedicara una letrilla”… y Tenorio le contestó que “le iba a dedicá un mojón!”- pero como no entendía el español, se creyó que era un poema-. Está hasta la prometida de Mejías en la lista…

En los cuplés destaca más la representación que la letra, donde llegan hasta a matar a un componente. Estribillo muy aplaudido: Me han "echao" del trabajo, mi novia está "embarazá",ando un poco "resfriao"... ¡Atchis!, y va a gobernar Aznar: ¡Que "peazo" Carnaval!

El tema libre es, sin duda, lo mejor de la actuación. Una sucesión de cuartetas, todo cantado, de temas variados con un sinfín de golpes de humor. Se quejan del nombre de la alcaldesa, que no rima con ninguna canción, el hijo del ganadero que quiere ser mariquita, las ninfas, la base de Rota… Fantástico de principio a fin.

Da gusto rememorar al cuarteto roteño, no obstante la calidad de cada uno de sus pases sirvió para engrandecer la modalidad, que no pasaba por sus mejores momentos. Desde entonces no los hemos vuelto a ver, quizá algún año vuelvan para darnos una sorpresa.

Los Condenaos

Ya le tocaba el turno a Juan Carlos Aragón. Un autor que, a día de hoy, es el que más pasiones levanta dentro del Carnaval y, parece mentira, que hace sólo diez años que irrumpió en el mundo de la comparsa. Los condenaos, su primera comparsa, que vio la luz al mismo tiempo que Los panteras, logró un merecido segundo premio tras La niña de mis ojos.

Presentación con mucha fuerza, donde exponen los motivos de su condena. “Y si por esto hay condena, yo no le temo al castigo”. Varios antiguos integrantes de La Milagrosa desfilan con sus manos atadas a los pies de la horca. Entre ellos el director, Ángel Zubiela, y voces no menos que prodigiosas como las de “Carli” o “el Nandi”- ¿Estaremos condenados a no volverlos a escuchar junto a Juan Carlos?-. También vemos un joven Kike Remolino a la guitarra, a Juan Fernández o al mismo autor, preparado para ser condenado.

La música es una maravilla en todo el repertorio, pero sin duda en los pasodobles cobra el mayor protagonismo. Temas muy originales, donde se aprecia el espíritu crítico del autor, cantados de manera exquisita, con voces que uno no se cansa de escuchar. Me quedo con “La mujer es enemiga”, aunque es difícil la elección, pues cada uno es una obra de arte.

En los cuplés se aprecia los antecedentes chirigoteros del autor, que arrancan la sonrisa en varias ocasiones. Un estribillo precioso completa la tanda: “…que por ti cariño mío yo sé que estoy condenao, y nunca m´arrepentío”

El popurrí es de esos que no dejan indiferente, donde no hay cuartetas “pa rellená”. “La condena de amarte, si después de besarte yo quiero mirarte y no puedo verte”. Afinación perfecta, voces de categoría, destacando el dúo Carli-Nandi: “mi palabra déjala en la carretera pa que nunca la metan dentro de un libro”. La crítica sigue presente “yo condeno, presidente, la libertad que me da con cadenas”. Finalizan con la condena de Juan Carlos, al que vendan los ojos y el verdugo coloca la soga:”que prefiero luchar y morir que vivir condenao”.

Sin duda no es la mejor comparsa de Aragón, ni cuenta con las mejores letras, pero fue con la que por vez primera, cautivó como comparsista.